【經典】華嚴下寺薄伽教藏殿遼塑:風姿綽約真仙子
穿過一片嘈雜的鬧市區和灰色的仿古建筑群,壯觀的華嚴寺便出現在眼前。那天天氣陰沉,厚厚的烏云遮住了日光,惟有寺內這些供奉神明的殿堂,在郁暗中顯出一抹鮮艷的朱紅色彩。
華嚴寺分上下兩寺,雖連成一片卻又自成格局。關于華嚴寺的建造年代,大多認為敕建于公元十一世紀遼興宗統治時期,現存薄伽教藏殿內梁架上留有“維重熙七年(公元1038年)歲次戊寅玖月甲午朔十五日戊申時建”的題字。那一年是北宋寶元元年,同年黨項人李元昊在河西走廊一帶建立西夏政權。顯然,這是一座在政權割據、戰亂頻仍、社會動蕩年代所建造的規模宏偉的宗教性建筑。
沿著一條長長的步道,穿過一座木牌坊,我來到了華嚴下寺的主殿薄伽教藏殿。舉目望去,整座殿宇矗立在高高的臺基之上,平緩的屋頂,簡練的斗拱,沉穩的姿態,一派儀表堂堂的構造。梁思成曾贊曰:“殿系遼華嚴寺之經藏,面闊五間,單檐歇山頂極穩健洗練之至。其內外檐斗拱梁柱之比例,權衡甚美,猶存唐建筑遺風。”遼代的建筑風格承繼北宋系統,概因地處偏遠,遠離漢地文化中心,文化變遷速度略緩,仍多少保留著唐代的風貌。
釋迦牟尼佛及脅侍菩薩像
步入殿內,可見“凹”字型佛壇上列置著幾十尊琳瑯滿目的塑像。佛像布列以間為鋪,共分三鋪,每鋪各置主佛一尊:當心間為現在佛釋迦牟尼佛,左次間為過去佛燃燈佛,右次間為未來佛彌勒佛。主佛兩側各有弟子、脅侍菩薩和供養菩薩像,佛壇四角分別塑護法四天王像,或結跏坐,或蹲足坐,或立,或合掌,或揚手,姿態不一,創造出了一個令人嘆為觀止的佛國世界。
其間,不時有信眾前來奉佛,燃香,跪拜,供養,虔誠如斯。或許,這就是他們的須彌山。
三尊主佛依次排列,從時間上體現出佛的傳承關系,使得世代相傳、佛法永存的要義很好地顯現出來。主佛均結跏趺坐于蓮臺之上,臉龐豐潤而扁平,眼睛細長而有力,在凜然的容貌中,透出一種悠然與博大。內側飾網目紋和忍冬紋、外側飾火焰紋的環形背光,簡潔粗獷、樸素雅致,與主佛穩重厚實的風格十分地諧調。佛像的周身蒙上了一層厚厚的塵土,惟有面部和胸前的一小塊面積,泛出金箔一樣的光華,佛像們的表情,也因此而顯得更加莊嚴。
三尊佛像除手勢不同外,各方面都極為相似。在這里,雕塑家們所要竭力展現的,并非諸佛強烈的個性和獨特的面目,而是一種高潔肅穆的神性色彩:他們是普度眾生的教主,是安慰世間的神。他們的神情是哀念人類的悲苦。
較之于主佛,眾多脅侍菩薩的雕刻更為生動精彩。她們中的每一尊,都洋溢著獨特的美。這些菩薩身材勻稱,頭梳高髻,花冠高聳,胸飾瓔珞,披帛自肩部傾瀉而下,衣飾的處理妥帖自然,飛舞的飄帶環繞周身,那種流暢的動感被完美地表現了出來。雕刻得精致,還體現在鑲嵌品和雕鏤等細節的處理上,有很豐富的實在感和立體感,即使在不容易看到的背部,亦作了精妙的刻畫與模塑,充分體現出古代工匠們雕刻佛像的高超技藝。
在現代人看來,這些塑像都是審美的對象,但在古代人那里,他們卻屬于信仰的范疇。這些塑像被制造出來,并非用于欣賞,而是作為信仰生活的寄托。通過持續不斷地觀想,使修行者生發對佛的虔敬心和修行的信念,激勵人們在平庸的物質世界之外追尋一種新的渴望——從虛幻的現實生活中逃離。
面對如此眾多如此精美的佛像,我簡直有些目不暇接了。它們姿態各異,卻仿佛又被納入一種永恒的秩序之中,在動靜之間獲得了微妙的平衡,呈現出剛柔并濟的風貌和流動的肅穆感。
主佛身軀豐滿厚實,莊重穩健,擁有一種智性圓滿之美;天王體態雄壯威武,寬闊的肩膀,隆起的胸脯,持劍的動姿,尤具契丹人特有的剛健氣勢;菩薩秀潤雅麗,體態婀娜,極富女性的柔美,佛法廣大慈悲的力量盡現眼前。這里已然不是現實的世界。
這樣的造像風格,既承襲了晚唐飽滿華貴的氣度,讓我們感受到那種充沛的生命力的余韻,又在精細繁密中增添了妍麗的風格,特別是衣紋的處理輕重得當、疏密有致,質感更加強烈;既吸收了宋代塑像以寫實手法捕捉人物神韻的技巧,越來越具有了世俗的寫照和人類的外形,又融入了北方少數民族粗獷豪邁、雄健挺拔的審美趣味,將遼代佛像“肅穆端莊、妍麗俊秀”的獨特韻味表露得淋漓盡致。
對普度眾生之愛和婉約之美的處理,幾乎貫穿了整個中國佛教美術史。尤其在唐代以后的佛教雕刻中,隨處可見嫻靜、柔美、象征慈悲的女性形象,如薄伽教藏殿南次間那尊最有名的合掌露齒菩薩。當我第一次站在她的面前,我感到自己完全被征服了。
這尊菩薩身材頎長,又不失豐腴之感,圓潤的臉龐,優美的鼻梁,頭部和身體微微向右傾斜,重心落在右腳之上,整體身姿呈優美的“S”形,一位體態曼妙、充滿青春活力的妙齡少女形象躍然于佛壇之上,令人為之心馳神往。我不由想起那位擅長雕刻的古希臘國王皮格馬利翁的故事,他對自己雕刻的一尊完美無暇的美人像產生了愛慕之情,其持久地注視與禱告,居然使冰冷的雕像獲得了生命。
她的神情是如此的恬然安詳,面如秋月,眼眉低垂,雙掌合什立于胸前,仿佛在為我們祈禱一般,簡直就是圣潔的化身。由于天衣和在腹間打結垂下的絲帶極富動感,佛像也自然產生了動感,仿佛正在以一種優雅而婀娜的姿態走來,呈現出一種含蓄而永不休止的韻律感。千載之下,栩栩如生,動人心弦。
古代女子向來以笑不露齒為美,在佛像傳統中更是極少出現這樣自由爽朗的形象。中國的佛像往往不直接表達悲喜,而是“以形寫神”——通過外貌體態等具體的意象,展現人物豐富的內心世界。這尊塑像偏偏突破常規,在唇齒間展開神秘的微笑,“巧笑倩兮,美目盼兮”,脫離了佛家凈地固有的靜寂與莊嚴,展現出迷人的世俗情態,在舉手投足、一顰一笑之間,留下了令人驚嘆的美。
套用溫克爾曼論“貝爾韋德里的阿波羅”的評價,這尊菩薩像展示了美的兩個極為重要的特點——高貴的單純性和結合了成年力量的青春的溫柔。單純性把自然提升到理想的高度,使美脫離個體的物質的偶然性,獲得神的普遍性;青春的溫柔則把美的力量轉化為優雅或嫵媚的動人氣質。一時間,我耽于這青春的柔美和神性的莊嚴交織的光輝之中,感到格外的欣喜。
“有知真實地,惟有華嚴境。”在那個雨后的下午,我站在空寂無人的薄伽教藏殿里,一邊回想起這首詩,一邊觸摸著斑駁的雕花窗欞,感受著歷經漫長的歲月所遺留下來的美好。美的事物總是青春常在。
指引
華嚴寺,位于歷史文化名城山西省大同市城西下寺坡街。因屬于佛教華嚴宗的廟宇而得名,分為上華嚴寺、下華嚴寺兩處,相距不遠,處于同一個大院落里。下華嚴寺大殿為薄伽教藏殿,意為佛教的經藏殿。佛壇上布列遼代彩塑29尊,佛壇上的諸菩薩像中,以一尊面帶微笑的“合掌露齒”脅侍菩薩像最為生動,堪稱“神品”。塑像高約兩米,赤足站立在蓮花臺上,體態豐盈、上身薄袒、衣飾貼體、肘懸飄帶、發束高冠、身姿略側、頸項微斜、雙目半睜、朱唇小開、兩手合十、舉至胸前、露齒微笑,被賦予“東方維納斯”之雅號。